国宝现身昆明 南北朝石刻佛像历经沧桑风采依旧
圆明园兽首一直以来备受国人关注,一举一动都牵扯亿万国人的神经。保利集团将在昆明进行的圆明园兽首国宝暨南北朝石刻佛像展未展先热,成为街谈巷议的热门话题。其实将一同展出的南北朝石刻佛像同样属于国家一级文物,具有非常高的价值。
因千百年来的风雨兵燹,特别是以“三武灭佛”为代表的历史上的多次“毁佛”,使散布在各地的石窟佛像多有损坏,然而,保利艺术博物馆收藏的这批石刻佛像,大都十分完整,有的甚至未见任何残损,被视为奇迹。
三武灭佛 石像多毁
佛教正式传入中国是在汉明帝时期,一日,明帝因佛陀入梦,随即遣人到天竺去请佛。佛教便因此传入中土,曾几度辉煌。
佛教最兴盛的时候是在南北朝以后,许多代帝王及贵族们皆推崇佛教。南朝梁武帝萧衍就曾几次入寺为僧,并赏赐给寺院大量钱财。一时间,全国寺庙林立,僧尼数百万。
然而盛极必反,佛教的发展,给寺庙和僧人带来巨大的经济利益,加上佛教寺庙往往享有免税、田地、女婢、奴隶等特权,这造成了社会财富向佛寺的极大集中,在人力资源匮乏的古代,这一现象对社会经济和军事造成的影响更加明显。
寺院经济力量的过分发展,终于引起了世俗统治阶级的强烈不满,这期间,北魏太武帝和北周武帝曾分别在公元446年和公元574年两次下令“灭佛”,诏令各地捣毁佛像,僧人还俗,寺庙田产充官。到唐代时,唐武宗也曾下令“灭佛”。历史上将北魏太武帝、北周武帝、唐武宗下诏禁佛运动,称为“三武灭佛”。
三武一宗的教难,虽然使得佛教几经摧残而致衰微不振,但佛教自东汉末年传入以后,思想已深植社会民心,因此,在遭受重重打击之后,却始终屹立不倒,并很快地复兴佛法。
保利所存 世所罕见
因千百年来的风雨兵燹,特别是以“三武灭佛”为代表的历史上的多次“毁佛”,使散布在各地的石窟佛像多有损坏,那些原本供奉在寺庙及殿堂内的单体石佛像更罕见完整者。特别是单体造像完整者为数极少。
然而,南北朝至唐代却是中国佛教艺术的巅峰期。在此期间,佛教造像艺术蒸蒸日上。当时所塑造的佛像,特别注重神韵,其真正目的在于突出人物形象的内在价值,即突出精神。而此前的佛像则着重表现神超自然的力量,突出神所具有的无限法力。强调崇高、伟大,使神与人之间的距离被无限拉大;被塑造的对象威严庄重,没有人间喜怒哀乐,给人以高深莫测的神秘之感。
北朝晚期,山东青州地区是中国佛教雕刻艺术的一大中心,而且艺术水平位居当时全国前列。在当地,佛教艺术家们巧妙地将中国人尊崇和喜爱的龙,引入佛教造像的创作之中。这一形式,是中国艺术家们充满卓越艺术想象力的伟大创造。而这样的艺术瑰宝却大量地在那场佛教浩劫中化为乌有。而关于青州北朝佛教造像的收藏与研究,在海内外却一直是热点。
保利艺术博物馆收藏的佛教造像,很大一部分来自山东青州,属于这一时期的顶级之作。其中,既有背屏式三尊造像和带背光佛立像,也有单体佛立像及单体菩萨立像,更有罕见的半跏思惟菩萨像,类别颇为齐全。它们的时代跨越北魏、东魏、北齐及隋代,涵盖了整个青州佛教雕塑艺术的颠峰期。它们大都十分完整,有的甚至未见任何残损,有的表面贴金彩绘仍大部分保存下来,这些都被视为奇迹。
保利艺术博物馆所藏北魏正始四年法想造弥勒佛三尊造像,是目前所见明确的时代最早的翔龙嘉莲式造像;东魏佛三尊造像上的翔龙嘉莲图像,更将此类艺术形式推上了顶峰。
“青州样式” 最为传神
青州地区的佛教造像被业界称为“青州样式”,是北朝晚期佛教造像的突出代表。虽然北齐仅存在了27年,在佛教艺术史上却意义重大。由于北齐统治阶级恢复鲜卑人的习俗,同时青州素受南朝文化影响,印度笈多造像艺术与南朝张僧繇“面短而艳”的艺术风格的传入,让青州地区的造像艺术一改前朝“秀骨清像”的审美,形成了“面型渐趋丰颐,衣纹渐趋简洁”的薄衣佛像新风格,其中尤以龙兴寺造像最具地方特色而广受关注。
从造型上看,北齐时期龙兴寺造像中单体圆雕造像的数量增多,而背屏式造像趋于减少。菩萨像所受仪轨约束较少,往往雕刻精美,有较强的世俗生活气息。这尊菩萨像便是龙兴寺菩萨造像中最精致的一尊,仅在冠饰、耳部和右手处有少许残缺,体现出北齐造像中“青州样式”的造型特点和神采韵味。雕刻精致金彩同辉的菩萨像,全身比例恰到好处,造型端庄秀美,轮廓线简洁流畅,衣饰繁而不缛。菩萨宁静高贵,左手轻提帔帛和璎珞的动作增加了一丝动感,自然舒展,富有活力,表现出古代工匠高超的艺术造诣。
曹仲达是北朝时期佛教艺术名家中最为著名的一位,因其所创佛像衣料轻薄,紧贴躯体,就像刚刚从水中出来一样,较好地表现出身体的曲线,被誉为“曹衣出水”,具有鲜明的时代风格和艺术特色。
保利艺术博物馆所藏相当一部分青州佛像,即属于典型的“曹衣出水”式样。那种泱泱气度,不可言说的深意微笑,洞悉哲理的智慧神情,婉雅俊逸的潇洒风度,都令人为之赞叹。衣饰繁复而华丽,雕工精湛,构思奇巧,更是罕见的艺术佳作。以汉白玉质佛像为特色的北朝定州佛像,曾广受世人喜爱。
将展出佛像
贴金彩绘佛三尊造像
通高82公分,佛高50公分;石灰石质;北魏(公元386-534年)。
这尊背屏式造像,正面雕一佛二菩萨像。因其时代早,佛的面容较多保留了异域的特点,双目细长直达鬓角,更具特色。通体雕刻十分精细,尤其是佛和菩萨的表情刻画生动,细致入微,为同时期佛造像中的佳作。同样难得的是,造像本身保存基本完好,佛的面部及身体裸露部分的贴金仍有部分遗存,这在已知陕西地区北朝石刻佛像中极为罕见。
贴金彩绘菩萨立像
通高122公分,菩萨高98公分;石灰石质;北齐至隋(公元550-618年)。
历经以“三武灭佛”为代表的多次“法难”,已使隋代以前的单体石刻菩萨像多遭损毁,完整保存至今的寥寥无几,这尊圆雕菩萨立像是得以完整保存的其中之一。像上贴金彩绘亦大部分保留,更令人称奇。
菩萨立像
(北魏晚期至东魏)
这尊圆雕菩萨像,头部雕刻精细,面相丰腴适度,长眉细目,直鼻大耳,表情含蓄,隐现庄严慈祥之容。特别是长眉弯曲,嘴小而两嘴角微翘略含笑意,最为传神,为目前所见同一时期菩萨像中最为精彩者之一。
贴金彩绘佛立像
通高118公分,佛高97公分;石灰石质;北齐(公元550-577年)。
在政治高压之下,加之时间的仓促,即使最虔诚的佛教徒,也难以将所有的佛教法物都保存下来。1996年山东青州龙兴寺窖藏所出佛像数以百计,但全无佛像底座。也有例外,就是这尊保利艺术博物馆所藏的贴金彩绘佛立像。它通体不见一丝残损,脚下所踏莲座完好如初,让我们得以完整地了解到北朝时期人们在庙堂内供奉佛像的情景。
编辑:上官艳君责任编辑:徐婷