“生命之象——十位艺术家的印度视觉”油画展在昆明开幕

白实 布面油画《远眺泰姬陵》

云南网讯 （记者 彭锡）6月12日，由云南省委宣传部与省文学艺术界联合会主办的“生命之象——十位艺术家的印度视觉”画展于昆明袁晓岑美术馆开幕。

2016年1月20日至2月1日，创英堂文化传媒有限公司邀请唐志冈、曾晓峰、杨一江、李季、白实、高翔、付玲红、郭仁海、缪远洋与亚丽等国内著名10位当代艺术家赴印度新德里、斋普尔、阿格拉三地进行为期13天的写生。艺术家深入到印度的乡村、城市、描绘当地的古旧遗迹和普通民众，甚至请来大象、骆驼作为写生对象，作品呈现出强烈的现场感和生动感。

本次展览总共展出作品106件，展览以印度艺术之行的三个地点为线索，以十位艺术家的不同艺术作品呈现，展览内容丰富多元，包括油画、速写、手稿、摄影、纪录影像等，展览脉络清晰，具有很强的文献性和纪录性，这也是此次展览较之常规写生的区别。

据悉，印度质朴的风土人情、自然的地貌环境、灿烂的历史文明成为艺术家们绘画灵感的来源和绘画触角的刺激点。现场参观的不乏美术学院的学生，他们表示：“看这些艺术家现场画的这批作品，虽然尺幅不大，但非常灵动、活泼，没有那种僵硬感。虽然这是在短短的时间内画成，但最主要的是他们的感觉太强烈了，让他们充满了绘画激情，神采飞扬。”

创英堂文化传媒有限公司董事长李成在画展开幕式上表示：“十位参展艺术家的作品风格多样，面貌出新。一直以来，他们以对生活、对时代、对人民的热爱和真情，努力创作，精品力作倍出。”

云南油画学会会长唐志冈则认为：“‘生命之象’试图在云南油画的代表性样式与风格中；在语言，趣味尽可能不同的层面上；在云南现当代风景写生与创作的领域内，实验性的搞一次交流，做一点实践与思考。从云南整体油画创作生态关系层面看，不同类型甚至是从不画写生的艺术家们的加入无疑有助于于扩展了油画风景写生的内涵。”

本次展览的策展人高翔与付玲红表示，在此写生基础上，我们尝试将它们呈现为一个具有“文献性”、“叙事性”和有“地理概念”的展览，便于观众跟随写生的地点、时间、人物来走进作品。“我相信，这批异域画作令人感动的地方不仅仅在于画面的绝妙变换，更在于每一幅作品背后那一个个真挚朴实的故事。”

记者获悉，此次展览被列为“2016中国·南亚东南亚文化艺术周”项目之一，将一直展出至7月31日。